Q. 이번에는 기존의 전시그래픽 작업이 아니라, 미술관을 탐색 주제로 삼은 작품을 제작하셨는데요. «젊은 모색 2023: 미술관을 위한 주석» 참여 소감이 궁금합니다.

그래픽 디자인 작업과 예술 작업의 차이는 산업적 기능뿐이라고 생각합니다. 그 외에 형태적으로나 내용적으로는 경계가 없는 것 같아요. (물론 이것은 결정적인 차이이고 그에 따라 과정이 매우 다르기 때문에 별 것 아니라는 뜻은 결코 아닙니다.) 그런 면에서 이번 작업은 평소 제가 하던 것과 그다지 동떨어져 있지 않습니다. 다만 으레 전시 디자인 작업을 할 때면 보조적으로 취급되던 시공간 정보를 작품의 재료로 가져와 서사를 부여하는 것이 매우 흥미롭고 재미있는 경험이었습니다. 이번 작업을 할 때 데니스 우드의 『모든 것은 노래한다』라는 책을 많이 참조했는데요. 내용 중 ‘정보가 객관적이라는 환상을 버리고 그것을 마치 시처럼 읽고 다뤄보라’는 문장이 흥미로웠습니다.

Q. 이번에는 기존의 전시그래픽 작업이 아니라, 미술관을 탐색 주제로 삼은 작품을 제작하셨는데요. «젊은 모색 2023: 미술관을 위한 주석» 참여 소감이 궁금합니다.

그래픽 디자인 작업과 예술 작업의 차이는 산업적 기능뿐이라고 생각합니다. 그 외에 형태적으로나 내용적으로는 경계가 없는 것 같아요. (물론 이것은 결정적인 차이이고 그에 따라 과정이 매우 다르기 때문에 별 것 아니라는 뜻은 결코 아닙니다.) 그런 면에서 이번 작업은 평소 제가 하던 것과 그다지 동떨어져 있지 않습니다. 다만 으레 전시 디자인 작업을 할 때면 보조적으로 취급되던 시공간 정보를 작품의 재료로 가져와 서사를 부여하는 것이 매우 흥미롭고 재미있는 경험이었습니다. 이번 작업을 할 때 데니스 우드의 『모든 것은 노래한다』라는 책을 많이 참조했는데요. 내용 중 ‘정보가 객관적이라는 환상을 버리고 그것을 마치 시처럼 읽고 다뤄보라’는 문장이 흥미로웠습니다.